河南“迁坟”，四个不同年代的鬼魂

圣诞夜，一对母子间的谋杀案

胸怀理想的年轻人，在一个集体病房

三组不同时空里“灰尘”的故事

黑色幽默、荒诞戏谑、悲伤虐心、发人深省

在属于灰尘们的平庸年代，这是一部会让你疼痛的戏剧

即使濒临绝境，你也无法叫醒一个装睡的人

面对即将到来的明天、独自的幸福、情人的爱、精彩的未来

哪个更重要？是否应该尝试与挑战？

“越众剧社”倾情打造首部原创话剧

带你探索话剧的奇妙之处！

【剧情简介】
    由越众剧社和上海大学影视艺术技术学院联合制作的原创话剧《灰尘》，是一部集聚黑色幽默和深邃思考为一体的作品,通过预设特殊的，甚至极端的情景，展现不同时空人类的生存境遇。三幕故事风格迥异、时空迥异；一幕荒诞戏谑，一幕悲伤虐心，一幕发人深省，结合在一切则体现了一种独特的哲学思考，是对于“全球化”、“现代化”语境下，所谓西方主流价值的批判与反思。
    第一幕《灰尘》
    来自当代的河南某农村 ,村里在搞强制拆迁，不仅拆房子，还要平坟。拆迁的前夜，住邻居的四个鬼魂开了一场“鬼Party”。他们分别是晚清的曾举人、民国的杨营长，文革时期的王教授和做小买卖的甘老板。这是一场穿越历史时空的对话，四个时代的倒霉鬼因为阴差阳错住进了同一个小区，于是开始讲述他们百年来不同的人生际遇。在 “现代化”的滚滚浪潮中，历经各种战乱和运动，引起人们焦虑和迷惘的，也许是如何安放我们“灵魂”的问题。
    第二幕《灰尘》
    来自多年前的英国，中下阶层的单亲妈妈玛丽独自养育痴呆儿子达斯汀，十六年来受尽生活的艰辛和困苦。玛丽的情人菲利普为了和玛丽能够永远幸福的生活在一起，于是策划了平安夜“可乐披萨谋杀案”，想要让玛丽毒死自己的亲生儿子。一边是未来的幸福和步步紧逼的情人，一边是痴呆的儿子和难以割舍的亲情，玛丽陷入了“选择”的难题。故事虽然阴差阳错在最后发生了温暖的逆转，但是真正让人感觉到恐怖的，却是西方社会那种人与人之间无法沟通的困境。
    第三幕《灰尘》
    这一幕可以看作对柏拉图“洞穴比喻”的话剧解读，但是讲出了一个关于“平庸之恶”的新故事。美国的某个病房里，住着四个病人。1号是一个常年不醒的沉睡者，2号是一个只会傻笑的聋子，3号是一个眼盲心亮的瞎子，4号是一个失眠症患者。4号认为沉睡是可耻的，人生就是要保持清醒、追求理想、探索真理，3号却一直在劝他要接受平庸无聊的现实，认可所谓的“普世价值”。失眠症患者试图叫醒所有的人，瞎子则一力阻止，并且多次提醒他前任的4号已经变成了一棵树。故事的最后，在3号的指挥下，1号和2号联手将4号变成了一棵树，病房终于恢复了安静。
 

【主创团队】
制作人：杨义
    越众艺术团团长&女子十二乐坊经纪人
编剧、导演：汪洋
    北京大学中文系毕业、曾在北大戏剧社担任导演、演员。原深圳广电集团纪录片导演，作品获得国家“星光奖”一等奖。《二十一世纪经济报道》专栏作家及《凤凰都市》杂志特约评论员，知名影评人剧评人。现兼任上海大学影视学院副教授。
演员：
王海东  深圳卫视著名主持人
章慧玉  中国戏曲学院毕业 
李  响  东北大学毕业
艺术团演员： 
唐  程  星海音乐学院毕业       
赵培珂  洛阳师范大学毕业    
李  莹  沈阳音乐学院毕业     
 

【越众剧社制作团队】
【艺术顾问 蔡印时】 
著名话剧表演艺术家、朗诵家
【视觉指导 杨延康 牛 子】 
杨延康：纪实摄影家 
牛 子：著名摄像师、纪录片导演
 

【话剧看点】
1、话剧《灰尘》是越众剧社推出的首部原创话剧作品，形式新颖，结构独特，引人深思，是一次关于话剧的奇妙探索，更是一次崭新的尝试。戏里同时采取了完全不同的三种叙事风格，一幕让你笑，一幕让你哭，一幕让你恐惧和思考。无论你期待看一部喜剧，还是看一部悲剧，你都能在这部戏里得到满足。
2、“话剧的精神”核心就是批判和反思，一部作品如果不能对于人性有深刻的展示、挖掘和暴露，不能让观众对于“现实人生”产生警醒和思考，就不能算是一部优秀的作品。《灰尘》试图在更深的哲学和人性层面，做出自己的观察，提出人生的问题。
3、深圳卫视著名主持人王海东担任本剧的特邀演员，主要演员都是由越众艺术团的演员担任，而本剧的编剧和导演汪洋本身则是一名资深的纪录片导演。由电视人来做话剧，这是一次值得期待的跨界实验，也将为话剧注入新鲜血液，我们将讲出一个有画面感的好故事。
演出团体：越众剧社

【赏学堂】荒诞派戏剧：是20世纪50─60年代在法国兴起和形成，而后流行于西方戏剧舞台的一种文艺思潮流派。荒诞派戏剧家认为“荒诞”是世界的本质，“非理性”是戏剧表现的核心内容。因此他们的作品刻意打破传统的戏剧常规，即无没有完整连贯的情节，又无戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠三倒四。它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。